MASSIVE NEW RECORDS 2016

                                                 Last Update: 09.05.2017

Seit ich im Jahr 2000 meine erste Homepage online gestellt habe (damals noch mit freundlicher Genehmigung meines damaligen Providers lion.cc, der Pleite gegangenen Buch- und Internetsparte von Libro) hat sich nicht nur die Welt weitergedreht, sondern auch zahllose Platten und CDs, die seither den Weg in meine Plattenschränke bzw. CD-Regale gefunden haben.

Auch wenn ich gerne über alle Tonträger schreiben würde (und mir fällt zu jeder Scheibe mitunter sehr viel ein!) ist das aus Zeitgründen leider nicht möglich. Deshalb beschränke ich mich weitgehend auf Raritäten, Kurioses und zu Unrecht längst Vergessenes. (Bewertungsnoten von 1-10; 1: Sondermüll, 10: neue Maßstäbe setzendes bzw. genrebildendes Meisterwerk)

Grundsätzlich soll dieser Blog dazu dienen, all das musikalische (teilweise natürlich auch unnütze) Wissen, dass sich im Zuge von über 30 Jahren Plattensammeln angesammelt hat, mit allen Interessierten zu teilen. Andererseits dient es mir persönlich auch als eine Art Tagebuch, in dem ich etwa nachlesen kann, wann ich auf einem Schlag über 90 Reggae-Singles Made in Jamaica von einer älteren Frau am Flohmarkt zu einem unschlagbaren Preis erworben habe (Flohmarkt Neubaugasse Wien, 14.05.2004) oder zuletzt Massive Attack live gesehen habe (Wien, Gasometer, 2.11.2009). Weiters ist es beim Durchlesen von alten Rezensionen auch spannend zu sehen, wie sich Geschmack, Gesichtspunkte etc. über die Jahre verändert haben bzw. immer wieder zeitgenössische Verweise auf einstige Medienereignisse, Politik etc. auftauchen.

Bei passender Aktualität (z.B. Fußball-WM, Geburtstage etc.) werden ausgewählte Beispiele speziell präsentiert.

Ebenfalls nachzulesen (noch lange nicht alles!) sind hier meine Kritiken, Konzertberichte und Interviews für die leider mittlerweile entschlafenen bzw. im Nirwana des Internets gelandeten Onlinemagazinen noize.cc und musicchannel.cc.

Watch out for more!

Location/Date:
Amazon, 28.12.2016

Various Artists - Mod Jazz (4 CD)
Various Artists - Soul 1962 Vol. 2 (4 CD)


Location/Date:
X-mas, 24.12.2016

Sonseed - Jesus Is My Friend (Single)
Various Artists - British Hit Parade - The B-Sides 1957 Pt.1 (4 CD)
Various Artists - British Hit Parade - The B-Sides 1957 Pt.2 (4 CD)
Various Artists - The First Hot 100 Of The 60's (4 CD)
Various Artists - Rock 'n' Roll Girls: The Rockin' and Swinging Girls of the 50's (10 CD)

Location/Date:
Birthday, 20.12.2016

Elvis Presley - 15 Original Albums + Bonus Tracks (10 CD)

Location/Date:
Venedig/Alta Acqua, 18.12.2016

Fausto Papetti ‎– Vento Caldo (LP)

Location/Date:
dodax, 30.10.2016

Various Artists - Soul 1962 (4 CD)

Location/Date:
Amazon, 04.10.2016

Various Artists - Surf Party (10 CD)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 01.10.2016

Jackson Browne - Hold Out (LP)
Captain & Tennille - Do That To Me One More Time (Single)
Bing Crosby - In A Little Spanish Town (Single)
Earl Grant - Spanish Eyes (LP)
Rupert Holmes - Partners In Crime (LP)
Tom Jones - It's Not Unusual (Single)
Kilima Hawaiians ‎– Farewell Hawaii (LP)
Los Machucambos - Los Machucambos In Phase 4 (LP)
Mr. Silvertone Show - Caribbean Heatwave (LP)
Rose Royce - Greatest Hits (LP)
Rose Royce - Strikes Again (LP)
Frank Sinatra - It's Nice To Go Trav'ling / Brazil (Single)
Sir Julian - The Thirteen Fingers Of Sir Julian (LP)
Three Degrees ‎– The Three Degrees (LP)
Gary Toms Empire - 7-6-5-4-3-2-1 Blow Your Whistle (LP)
Ugly Kid Joe - Everything About You (Single)
Van McCoy & The Soul City Symphony - Disco Baby (LP)
Bob Welch - French Kiss (LP)
Various Artists - Ecstacy (LP)
Various Artists/Soundtrack - FM (2 LP)
Various Artists - The World Of Medium Wave Radio Stations (2 LP)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 30.09.2016

Nat King Cole - Angel Smile (Single)
Four Lads - Put A Light In The Window/On a Slow Boat To China (Single)
Tab Hunter - Ninety Nine Ways/Don't Get Around Much Anymore (Single)
Johnny Johnson & His Bandwagon - (Blame It) On The Pony Express/Never Let Her Go (Single)
King Brothers - Marianne / Little By Little (Single)
Carmen McRae - Come On, Come In / I Love The Ground You Walk On (Single)
Perez Prado & His Orchestra - Guaglione / Paris (Single)
Redd Kross - Jimmy's Fantasy (Single, green vinyl)
Rockers Revenge - Walking On Sunshine (Single)
Elke Sommer - Be Not "Notty" / The Faithful Hussar (Single)
Squeeze - Cool For Cats (Single)
Andy Williams - Lips Of Wine/Straight From My Heart (Single)
Jackie Wilson - Reet Petite/You Brought About A Change In Me/I'm The One To Do It (Single)

Various Artists - Disco Mania (LP)

Location/Date:
Amazon, 18.09.2016

Various Artists - Cookin' With Kent (LP)

Location/Date:
dodax, 19.08.2016

Nat King Cole - Milestones of a Legend - 22 Original Albums (10 CD)

Location/Date:
Libros Discos Cassettes, La Serena/Chile, 01.08.2016

Frankie Avalon - Just Ask You Heart/Two Fools (Single)
Box Tops - Whiter Shade Of Pale/She Knows How (Single)

 

.. endlich mal Zeit gefunden, meine beiden Singlefunde aus La Serena/Chile zu reinigen, anzuhören und bei discogs einzutragen, denn dort waren die bis jetzt nicht vertreten.. Frankie Avalons "Just Ask You Heart" ist nicht jedermanns Sache, mein Herz schlug mehr für die Rückseite "Two Fools". Allerdings machte sich etwas Ernüchterung breit, da es sich hier nicht um die von mir geschätzte Stratocaster-lastige Version handelt. Diese gibt es lediglich, wie ich nunmehr herausgefunden habe, auf einer lmitierten Stereo-Single von "Just Ask You Heart".

Die zweite 7" ist "A Whiter Shade Of Pale", hier aber in der Version von den Box Tops, wobei Alex Chiltons Vocals um Längen besser klingt als jene von Gary Brooker. Ebenso wie die blueyedsoulige Rückseite "She Knows How" erschien der Titel erstmals auf dem Debutalbum "The Letter / Neon Rainbow" und wurde offenbar im Zuge der Best of-Compilation "Super Hits" zumindest in Chile als ausgekoppelt.

Location/Date:
Geschenk/Chile, 23.07.2016

Los Prisoneros - Corazon (LP)

Location/Date:
Amazon, 28.06.2016

James Hunter Six - Hold On (LP)
Frank Sinatra - Capitol Singles Collection 1953 - 1962 (4 CD)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 30.04.2016

Michael Jackson - Don't Stop 'Til You Get Enough (Single)
Rosemary June - I'll Always Be In Love With You (Single)
Billy Ocean - Billy Ocean (EP)
Slim Whitman - Rose Marie (Single)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 29.04.2016

Black Blood & Thembi - Kirie Kirio/Yayaya Yayaya (Single)
Arthur Conley - Sweet Soul Music/Let's Go Steady (Single)
Don Costa - I Walk The Line / Cat Walk (Single)
Bing Day ‎– Mary's Place/How Do I Do It (Single)
Escorts - Sixpence / Loving Feeling (Single)
Mickey Fields - Little Green Apples/Light My Fire (Single)
Free Movement - I've Found Someone Of My Own/I Can't Convince My Heart (Single) 
Galens - Baby I Do Love You (Single) 
David McCallum ‎– Communication (Single)
Ned Miller - Do What You Do Do Well (Single)
Royaltones - Poor Boy / Wail! (Single)
Jeri Southern - Fire Down Below (Single)
April Stevens - Wanting You / Falling In Love Again (Single)
Various Artists - 6 Hits On Each Record (EP)
Larry Willis - Hard To Handle (Single)

Location/Date:

Amazon, 28.04.2016

Frank Sinatra - 16 Original Albums-The Best LPs 1954-1962 (10 CD)

Location/Date:

Prag/Antikvariat, 21.04.2016


























Koncz Zsuzsa ‎– Ne Vágj Ki Minden Fát! (LP)

Location/Date:

Prag/Bazar CD Krakovská, 20.04.2016

Hell Preachers Inc. ‎– Supreme Psychedelic Underground

Location/Date:

Amazon, 08.04.2016

Various Artists - Stompers, Floaters & Floorshakers (2 CD)

Location/Date:

Osternest, 27.03.2016

Paul Johnson - The Groove I Have (2LP)
Money Mark - Brand New By Tomorrow (LP)
Various Artists - Cadence Records Story 1953-1962 (4 CD)

Location/Date:

Plattenbörse Gasometer Wien, 10.01.2016

10CC - Art For Arts Sake/Get It While You Can (Single)
America - A Horse With No Name/Everyone I Met Is From California/Sandman (Single)
Lynn Anderson - How Can I Unlove You/Don't Say Things You Don't Mean (Single)
George Cates - Flowers On The Wall (Single)
Chambers Brothers - Time Has Come Today/People Get Ready (Single)
Chiffons - One Fine Day/A Love So Fine (Single)
Four Tops - Reach Out, I'll Be There  (Single)
Girl - Hollywood Tease/You Really Got Me/My Number (Single)
Hot Chocolate - You'll Always Be My Friend/Go Go Girl(Single)
Hot Streak - Body Work (Single)
K C & The Sunshine Band - Shake Yoru Booty/I'm A Pushover (Single)
Latino Rave - Deep Heat '89/(Latino Mix) (Single)
Jona Lewie - Louise (Single)
Lulu - Boy (Single)
Patrick Macnee & Honor Blackman - Kinky Boots (Single)
Magic Bus - Cream And Bananas (Single)
MC Tunes vs. 808 State - Tune Splits The Atom (Single)
Peter Noone - Oh You Pretty Thing (Single)
T-Connection - On Fire/Cush (Single)
T-Connection - Do What You Wanna Do/Got To See My Lady (Single)
Violinsky - Clog Dance (Single)
World Party - Message In The Box/Nature Girl (Single)

Location/Date:

ebay, 31.01.2016

Kaisers - Squarehead Stomp (LP)
Various Artists - Get It (LP)
Various Artists - Get Primitive (LP)
Various Artists - Hootchie Cootchie (LP)
Various Artists - New England Teen Scene (LP)
Various Artists - Searching For Love (LP)
Various Artists - Soul Jerk (LP)
Various Artists - The Socker! Part 1 (LP)
Various Artists - The Socker! Part 2 (LP)

The (Vol)Beat Goes On – Im Gespräch mit Thomas Bredahl (exklusiv für musicchannel, 05.11.2010)

Novembertage sind für gewöhnlich eine eher triste Angelegenheit. Nicht so jedoch am 05.11.2010, denn da gab es neben Sonnenschein, Temperaturen um die 20 Grad und ein absolutes Highlight in Sachen Abendgestaltung, nämlich Volbeat im Wiener Gasometer. Ist ein derartiger goldener Herbsttag eigentlich noch zu toppen? Natürlich, etwa wenn man mit dem Volbeat-Gitarristen Thomas Bredahl über so konträre Themenkreise wie Hansi Hinterseer oder der Homeland Security plaudern kann.

Ihr spielt mittlerweile zum 4. Mal in Wien vor ausverkauften Haus, das neue Album läuft ausgezeichnet . Habt ihr eine derartige Resonanz erwartet?

Als wir unser Album fertig aufgenommen hatten waren wir uns sicher, dass es wieder eine tolle Scheibe geworden ist. Natürlich möchte man relativ bald wissen, ob die Fans das auch so sehen. Wie die Postings auf Facebook bzw. auf unserer Homepage, die laufende Tour und natürlich die Verkäufe zeigen scheint das tatsächlich der Fall zu sein. Natürlich gibt es ab und zu mal eine negative Kritik, aber das gehört nun mal dazu. In jedem Fall bieten wir nun auf dieser Tour etwas ganz Besonderes. Erstmals haben wir unseren eigenen Bühnenaufbau mit dabei, außerdem unsere eigene Licht- und Soundanlage. Dadurch müssen wir uns nicht mehr auf die technischen Gegebenheiten der jeweiligen Venues verlassen und unsere Bühnenshow ist um einiges kompakter. Außerdem wollten wir Bands, die wir mögen, mit auf Tour nehmen und haben uns mit Entombed und Kandidate zwei Bands als Support ausgesucht, die unsere Fans perfekt auf Volbeat einstimmen.

Warum habt ihr euch ausgerechnet für diese Bands entschieden?

Entombed sind eine legendäre Band., denn sie haben eine ganz neues Genre mitbegründet. Wir kennen uns schon seit einigen Jahren, da wir auf einigen Festivals gespielt haben und verstanden uns auf Anhieb. Wir wollten sogar mal was gemeinsam aufnehmen. Dann ging es plötzlich mit uns rasant aufwärts, während Entombed auf dem gleichen Level hängenblieben. Deshalb hielten wir es für legitim, den Fans eine Band zu präsentieren, die uns über Jahre hinweg inspiriert hat. Kandidate sind wiederum alte Freunde von uns.

Offenbar hat der Wechsel zu Universal wie vielfach befürchtet für euch keine gravierenden Änderungen mit sich gebracht, da ihr euch die Supportbands selbst aussuchen konntet.

Die Entscheidung, wer uns supportet, trifft nicht das label, sondern unser Management. Universal ist ein Plattenlabel, d.h. die sorgen für die Promotion, organisieren Interviews, produzieren Videos und versuchen damit bestmöglich unsere Platten zu verkaufen. Wir hingegen sind einfach eine Rockband, wir machen die Tour, schreiben die Songs, gestalten das Artwork des Albuns usw.. Das haben wir auf unseren bisherigen Alben so gemacht, warum also daran etwas ändern? Jeder sollte einfach genau das tun, was er am besten kann.

Es scheint, als würde Universal die Sache ganz gut machen, denn alle 4 eurer Alben waren bei der Veröffentlichung von „Beyond Heaven/Above Hell“ gleichzeitig in den österreichischen Albumcharts und das ist keineswegs alltäglich. Weil wir schon von Österreich reden, was fällt dir zu Österreich zu allererst ein?

Schifahren! Ich liebe schifahren und war schon einige Male auf Urlaub da. Es ist nun mal ein Problem, wenn man gerne auf Ski fährt und aus Dänemark stammt. Die höchste Erhebung bei uns ist vermutlich nicht einmal so hoch wie das Gebäude hier (Gasometer) (lacht). Wenn es schneit fällt der Schnee auf den Boden und ist verschwindet gleich wieder. Ist es mal kälter und der Schnee bleibt liegen bricht hingegen das Chaos aus. Wenn du also als Däne schifahren willst mußt du zwangsläufig nach Schweden, Norwegen, in die Schweiz oder eben nach Österreich ausweichen.

Interessant, daß ausgerechnet Schifahren dein Lieblingssport ist.. Wer glaubst du ist gegenwärtig der beliebteste Österreicher in Dänemark?

Keine Ahnung..etwa dieser Schlagersänger?

Genau! Hansi Hinterseer. Der war nämlich früher Schifahrer und ist seit Mitte der 90er Jahre beängstigend erfolgreich. Erstaunlicherweise haben ihn nun die Dänen entdeckt und er hatte heuer gleich 2 #1 Alben in Dänemark.

Tja es gibt eben viele Idioten.. (Lacht). Die Leute kaufen seine Platten schließlich nicht, weil man ihnen eine Pistole an den Kopf hält, diese Musik schein ihnen einfach zu gefallen. Ich möchte das natürlich nicht bewerten, jeder soll das hören was ihm gefällt. Für mich ist das jedenfalls unerträglich. Andererseits ist es interessant, wie erfolgreich deutschsprachige Musik außerhalb des deutschen Sprachraums ist. Das sieht man etwa bei Rammstein.

Naja, Rammstein machen Musik, aber Hansi...

Stimmt auch wieder. Kürzlich habe ich im Fernsehen eine Dokumentation gesehen, in der man dänische Schlagerfans auf einer Busreise nach Österreich begleitete. Ich fahre 12-15 Stunden, um Schifahren zu können, die alten Damen sitzen 12-15 Stunden im Bus, nur um Schlager zu sehen.. echt krass....

Wechseln wir lieber das Thema.. Du hattest bei eurer US-Tour einige Probleme mit dem Visum. Was war der Grund dafür?

Wenn man für ein USA-Visum ansucht muss man einen riesigen Fragenkatalog ausfüllen. Eine der Fragen ist „Haben Sie jemals das Gesetz gebrochen“ und das hatte ich tatsächlich. Allerdings ist das schon Jahre her und eigentlich eine Bagatelle. Ich war betrunken, habe in einer Bar einen Barhocker geklaut und bin beim rausgehen blöderweise mit einem Polizisten zusammengelaufen. Ich musste dafür 100 Euro Strafe zahlen und dachte, die Sache wäre längst verjährt. Es war also weder ein Gewaltakt, noch hatte es was mit Drogen zu tun oder was auch immer. Jedenfalls ist eine weitere Frage in diesem Visum-Antrag, ob man einen Terroranschlag in Amerika verüben will. Wenn du hier verneinst und die scheinbar allgegenwärtige Homeland Security doch irgendwie herausfindet, dass du vor Jahren mal etwas angestellt hast, bist sofort verdächtig. Nun habe ich denen die Sachlage geschildert und dachte, damit sollte alles geklärt sein. Leider wollten sie unbedingt die nötigen Papiere von der dänischen Polizei, was leider sehr lange dauerte. So lag mein Antrag für das Visum bis auf weiteres auf Eis und deshalb konnte ich in der ersten Woche der US-Tour nicht spielen.

Alles wäre einfacher, wenn die Homeland Security rechtzeitig bescheid geben würde, etwa wann das Visum abgeschickt wurde. Wir haben angerufen, unser Manager hat angerufen, aber das nutzte alles nichts. Für eine ganze Woche konnte ich nicht außer Haus, denn wäre mir das Visum nicht vom Briefträger persönlich übergeben worden, hätte ich es am nächsten Tag von der Post abholen müssen und damit einen weiteren Tag verloren. Also musste ich warten, bis es endlich an der Tür klingelte, ich endlich das Visum hatte und gleich den nächstbesten Flug nach Chicago buchen, was wiederum eine Stange Geld kostete, aber ich wollte unbedingt beim nächsten Konzert spielen

Und das alles für etwas, das ohnehin jeder schon mal getan hat (lacht). Natürlich war es ein Fehler, die Barhocker-Sache as beim Ausfüllen des Antrags zu verschweigen, aber es ist irgendwie beängstigend, dass die Homeland Security überall alles herausfinden kann. Für die gibt es scheinbar nur schwarz und weiß. Hast du einmal was angestellt, bist du für immer ein Verbrecher. Jedenfalls habe ich jetzt das Visum und das gilt mal für ein ganzes Jahr. Wenn wir also im Frühjahr wieder in den USA spielen sollte es keine Probleme geben. Wenn wir aber im Herbst wieder auf US-Tour sind beginnt das bürokratische Spiel wieder von vorn, denn dann muss ich wieder beweisen, dass ich unbescholten bin, es von mir keine neu Polizeiakte gibt etc. Jedenfalls will ich ja gar nicht in den USA bleiben, ich mache dort bloß meinen Job und dann nichts wie weg.

Dabei bringen wir jede Menge Geld ein. Amerikanisches Plattenlabel, Management, Bus, Equipent, Bühnentechnik, Veranstaltungsorte, Promoter, Kartenbüros, Musikverlag usw. , so 10-15 amerikanischen Firmen verdienen mit uns gutes Geld und wir kurbelns so die marode Wirtschaft an.

wäre es legitim, wenn man uns beim Visum entgegengekommen wäre schließlich

Da wäre es doch legitim, uns in Sachen Visum etc. entgegenzukommen. In jedem Fall werde ich in Hinkunft beim Ausfüllen des Visum-Antrags aufpassen!

In der Vergangenheit habt ihr immer wieder tolle Coverversionen abgeliefert, etwa „I Only Want To Be With You“ von Dusty Springfield auf eurem Debutalbum. Warum habt ihr ausgerechnet diesen Song gecovert?

Keine Ahnung, das war noch bevor ich in der Band war. Es ist aber einfach ein toller Song und aus einer Ära, die erheblichen Einfluss auf den Sound von Volbeat hat. Es wäre ja langweilig, würden wir Metallica covern, denn das ist stilistisch einfach zu ähnlich. Es macht einfach Spaß, einen alten Song auszugraben und ihm neues Leben einzuhauchen, wenn auch „I Only Want To Be With You“ schon oft gecovert wurde. Auf unserer akuellen Tour spielen wir sowohl diesen Song als auch „Angelfuck“ von den Misfits, der wohl nicht ganz so oft gecovert wurde. Jedenfalls können wir damit eine Bildungslücke schließen, denn viele kennen die Misfits lediglich von T-Shirts 

Darf man von euch in Zukunft weitere Coverversionen erwarten?

Momentan planen wir nichts konkretes, aber wir haben uns schon überlegt, ob wir nicht irgendeinen Song aus den 80ern covern sollen, schließlich sind die 80er jenes Jahrzehnt, über das keiner reden will. Lass dich einfach überraschen.

Hier der Vollständigkeit halber die Setlist dieses Abends, "Angelfuck" haben sie übrigens nicht gespielt:

Setlist Volbeat @ Gasometer Wien, 05.11.2010

Nightwalk-Flashback

Am 27.August findet der  Gürtel Nightwalk XIX statt. Was aber war 15 Jahre davor? Hier ein kleiner Rückblick:

Gürtel Nightwalk IV mit Rucki Zucki Palmencombo, Shy, Heanoisa Grantbriada, Peko Lo Mania, Wien 25.08.2001 ( Rezension aus 2001)

Zunächst einige einführende Worte für alle Nichtwiener: Wenn man in Wien vom Gürtel spricht, meint man in erster Linie nicht das Accessoire, das einem davor bewahrt, die Hosen zu verlieren, sondern Wiens größte innerstädtische Verbindungssstraße oder aber auch Wiens führende Amüsiermeile, weshalb die an den Gürtel grenzenden Wiener Gemeindebezirke nicht wirklich als noble Wohnbezirke gelten. Deshalb hat man in den letzten Jahren verstärkt versucht, das Image dieser Bezirke etwas aufzupolieren. Eines der wichtigsten dementsprechenden Maßnahmen war die Revitalisierung der viaduktähnlichen ehemaligen Stadtbahnbögen, auf denen jetzt die U6 unterwegs ist und die früher großteils als Warenlager oder Werkstätten genutzt wurden. Mittlerweile etablierte sich dort dank namhafter Lokale mit Auftrittsmöglichkeiten wie dem Chelsea oder B 72 eine lebhafte Beislszene, die offenbar dafür verantwortlich war, daß sich das Bild des durchschnittlichen Gürtelbesuchers vom rotlichtsüchtigen Nachtschwärmer zum niveauvollen Musikfan gewandelt hat.

Mit dem Nightwalk, der mittlerweile zum 4. Male veranstaltet wurde, hat man auch heuer wieder versucht, mittels eines vielschichtigen Kulturangebots all jene, die bislang einen weiten Bogen um die Gürtellokale gemacht haben, dorthin zu locken. Diesem Lockangebot konnte ich heuer nicht wiederstehen, sollten doch unter anderem keine geringeren als die Rucki Zucki Palmencombo, die dank ihres Fernwehklassikers "Südseeträume" aus dem Jahr 1982 einen nicht unbeachtlichen Bekanntheitsgrad unter Wunschkonzerthörern und Wickie, Slime & Paiper-Fans erlangt haben als auch die überaus talentierte Linzer Formation <a href="http://www.shy.at/" target="new"><font face="Times New Roman, Times">Shy</a></font> aufspielen.

Dank der verkehrsgünstigen Lage aller Nightwalk-Lokalitäten an der U6 sollte es an und für sich kein Problem sein, die selbigen zu finden. Als etwas schwierig erwies sich allerdings für den ortsunkundigen Schreiber dieser Zeilen die Suche nach der Grundsteingasse 15, wo sich ein Kulturzentrum befindet und die Rucki Zucki Palmencombo ab 19.00 aufspielen sollte, denn dank einiger offenbar auch nicht wirklich ortskundiger, aber dafür umso hilfsbereiter Passanten machte ich unfreiwillig eine kurze Sightseeingtour durch Ottakring, dem eine kräftige Imagepolitur sicherlich auch gut tun würde.

Nach einigen Irrwegen fand ich endlich doch noch die Grundsteingasse und bald auch die dazugehörige Nummer 15, erfuhr aber dort, daß sich der Auftritt der Rucki Zucki Palmencombo auf 20.00 verschieben würde. Zum Überbrücken der Wartezeit pilgerte ich zum nahegelegenen Chelsea, wo ich die Vorbereitungen der Wiener Popformation Echophonic die es mittlerweile zu einiger FM4-Prominenz gebracht hat, vor ihrem Auftritt gespannt verfolgte und mir nebenbei ein wohlverdientes Bier genehmigte.

Kurz vor 20.00 betrat ich wiederum die Räumlichkeiten der Grundsteingasse 15 und war einigermaßen überrascht, daß das Konzert nicht etwa in einer Halle, sondern in einem Raum, der maximal die Maße einer Fertigteilgarage hatte, stattfand und dem Publikumsansturm von rund 30 Personen gerade noch gewachsen war. Unter diesen Zuschauermassen dürften nicht Wenige gewesen sein, die sich von der Rucki Zucki Palmencombo nur „Südseeträume" und vielleicht ein paar peinliche bis überflüssige 50er-Reminiszenzen erwartet hatten, aber das in der klassischen Rock’n’Roll-Besetzung mit Gitarre/Bass/Schlagzeug und zwischenzeitlichen Mundharmonikaintermezzos groß aufspielende Dreier dachte nicht im geringsten daran, sich mit derartigen Belanglosigkeiten zufriedenzugeben und überraschte mit einer durchaus mitreißenden Show, bei der die Spielfreude des dynamischen Trios deutlich spürbar war und die sich eine größere Zuschauerkulisse verdient hätte. Einziger Wermutstropfen war die Tatsache, daß Ronnie Urini, seines Zeichens Originalschlagzeuger der Rucki Zucki Palmencombo und Urgestein der österreichischen Undergroundszene, leider nicht mit von der Partie war, aber er wurde äußerst kompetent von einem mir unbekannten Sonnenbrillenträger vertreten.

Repertoiremäßig beschränkte man sich nicht auf die von ihren 3 Singlehits bekannten Titel "Mann im Mond", "I kann di net vergessen" und natürlich "Südseeträume", sondern spielte eine Reihe von zumindest mir unbekannten, aber großteils perfekt ins Programm passenden Songs und überraschte sowohl mit einer Coverversion von Freddy Quinn’s unvergeßlichen Schmachtfetzen „Heimatlos" als auch einer auf den ersten Blick nicht erkennbare Verdeutschung von Elvis Presley’s „Heartbreak Hotel".

Nachdem nach knapp einer Stunde der letzte Ton verklungen war, hätte ich natürlich noch gerne mit den Bandmitgliedern über etwaige Zukunftspläne wie neue Platte, Tour etc. geplaudert, aber bedingt durch die zeitliche Verschiebung war es mittlerweile nach 21.00 und ich wollte noch etwas von Shy hören, die bereits um 20.30 vor dem B 72 zu spielen begonnen hatten

Also nix wie hin zur U-Bahnstation, untermalt von Echophonic, die kurz davor vorm Chelsea zu spielen begonnen hatten und mit der U6 ab Richtung B 72, dessen Name sich übrigens nicht weiter überraschend vom Stadbahnbogen Nr. 72 ableitet. Dort erhaschte ich leider nur mehr 3 Songs von Shy, aber es schien, als hätten sie bis zu meinem Eintreffen mit 3 ihrer besten Stücke auf mich gewartet, nämlich ihre aktuelle Single „Mr. Sunset", den Leider-Nicht-Klassiker „Kein Mann auf dem Mond" und schließlich ihre WG-Hymne „Frühstück für Slacker".

Damit war der Zauber auch schon wieder vorbei und es war absolut nachvollziehbar, warum Shy sich mit Zugaben zurückhielten. Das Ambiente war nämlich alles andere als motivierend für ernsthafte Musiker, denn es herrschte keine Konzert-, sondern Bierzeltatmosphäre, da ab der 4. Heurigenbankreihe von der Bühne entfernt politisiert wurde oder man sich über andere belanglose Dinge unterhielt, als Shy zu lauschen, die eigens „mit großer Besetzung" aufgetreten waren.

Da im B 72 nun ein DJ-Set folgen sollte und ich mir lieber Livemusik zu Gemüte führen wollte, wechselte ich den Schauplatz und wurde schon bald von den rauhen Klängen des Soulklassiker „Mustang Sally", der vor rund einem Jahrzehnt durch den Kinokassenschlager „The Commitments" reanimiert wurde, ins Cafe Carina gelockt. In dieser auch nicht gerade weitläufigen Lokalität waren die mir bis dato unbekannten Heanoisa Grantbriada, laut Pressetext „im Auftrog des Rockn Roi untawegs - Schlußendli is der Rockn Roi in Heanois auf'd Wöd kumman" (Für alle, denen der Wiener Dialekt nicht geläufig ist: „Im Auftrag des Rock'n'Roll unterwegs sind, schließlich habe der Rock’n’Roll seine Ursprung in Hernals", was natürlich nicht historisch belegbar ist), am Werk und das überraschend gut.

Als illegitime Söhne der Blues Brothers überzeugten die 5 zornigen Hernalser Brüder mit einer fulminanten Rhythm & Blues-Show, welche die Blues Brothers Revuen, die immer wieder durch die Lande ziehen, stimmungsmäßig und musikalisch eindeutig verblassen ließen. Gemäß dem bewährten Blues Brothers-Muster spielte der in der Besetzung Gitarre/Baß/Saxophon/Schlagzeug/Keyboard auftretende Brüder-Fünfer, dessen Bassist und Keyboarder für die Vokalparts verantwortlich waren, altgediente Rock & Soulklassiker, die allesamt live eine sichere Bank für gute Stimmung sind:„Suzy Q", „Papa Was A Rolling Stone", „Smoke On The Water", „Whole Lotta Love", „Sweet Home Alabama", „Unchain My Heart", „You Can Leave Your Hat On", bei dem stilgerecht ein Hut für freiwillige Spenden herumgereicht wurde, das unvermeidliche „Minnie The Moocher" und als abschließende Zugabe James Brown’s „I Got You - I Feel Good".

Das entfesselte Publikum im überfüllten Cafe Carina wollte die Heanoisa Grantbriada zunächst gar nicht mehr von der als Bühne verwendeten rund 10 m² großen Tanzfläche lassen, aber die Ankündigung, das nun eine weitere Formation folgen sollte, die ähnliche Euphorie verursachen sollte, glättete die Wogen der fast orgiastischen Begeisterung wieder. Laut Programmablauf sollte das die Fenzl Experience sein, die allerdings kurzfristig durch eine exotisch klingende Kombo namens Peko Lo Mania ersetzt worden war. Nach längerem Soundcheck und einigen technischen Problemen verwandelte sich deren stimmliches und optisches Aushängeschild, die zierliche Japanerin Tomoko "Peko" Toyoshima, die zuvor noch schüchtern und nervös die Umbauarbeiten und die Behebung der technischen Probleme verfolgte, in eine japanische Souldiva. Wäre Tomoko’s Landsfrau Yoko Ono gesanglich nur halbwegs so talentiert gewesen, hätte ihre Solokarriere vermutlich einen gänzlich anderen Verlauf genommen.

Aber nicht nur die Stimme überraschte, sondern auch die gut ausgewogene Auswahl der Coverversionen:„Moving On Up" (M’People), Kiss (Prince), „Word Up" (Cameo), „Baby I Love You" (Aretha Franklin), „Play That Funky Music" (Wild Cherry), „Smooth" (Santana), ein James Bond-Special, in dem „Goldeneye" und „Goldfinger",eingebettet waren und „Free Your Mind" (En Vogue) vermochten selbst die anspruchsvollsten Soul & Funkfans zu begeistern.

Als Zugabe wagte sich Tomoko und die gut eingespielte Backingband sogar über „Geh davon aus" von den Söhnen Mannheims, schreckte nicht vor Carole Kings "You’ve Got A Friend" zurück und beschloß den Auftritt mit „I Got You - I Feel Good", was vielen nicht nur ein akustisches Déjà Vu bescherte, sondern auch am Besten das Gefühl dieser lauen Sommernacht ausdrückte.

MASSIVE NEW RECORDS 2015

                                                  Last Update: 24.04.2016

Location/Date:

Xmas, Wien, 24.12.2015

Jeff Lynne's ELO - Alone In The Universe (LP)
Various Artists - British Hit Parade - The B-Sides 1958 Pt.2 (4 CD)
Various Artists - Mod The Early Years Vol. 2 (4 CD)

Location/Date:

Ramsch & Rosen, Wien, 12.12.2015

Burt Bacharach - Portrait In Music Vol II (LP)

Location/Date:

Wave, Budapest, 07.12.2015

Kati Kovacs & LGT - Intarzia (LP)
Kati Kovacs & Locomotiv GT - Közel A Naphoz (LP)

Location/Date:

Hanglemez, Budapest, 07.12.2015

Johnny Mathis - Johnny's Greatest Hits (LP)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 03.10.2015

Johnny Adams - Reconsider Me/If I Could See You One More Time (Single)
Jivin' Gene - Breaking Up Is Hard To Do/My Need For Love (Single)
Bobby Darin - We Didn't Ask To Be Brought Here/Funny What Love Can Do (Single)
Jimmy Dorsey - So Rare/Sophisticated Swing (Single)
Betty Johnson - Does Your Heart Beat For Me/You And Only You (Single)
Tom Jones - A Minute Of Your Time/Looking Out My Window (Single)
Kathy Linden - Georgie/Oh! Johnny, Oh! Johnny, Oh! (Single)
Robert Palmer - Man Smart, Woman Smarter/From A Whisper To A Scream (Single)
Petticoats & Vine - Welcome To The World Of Love And Laughter/I'm A Friend (Single)
Tommi Piper - Frohfest (Single)
Rick Springfield - Love Somebody/Great Lost Art Of Comversation (Single)
Bobby Stevens - Shakin' All Over/Angela Jones (Single)
??? - 6 Top Hits (Single)
Various Artists - Oh Boy! (LP)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 02.10.2015

David Amunga & Michael - America To Africa/Natamani Helena (Single)
Gerd Böttcher - Du schaust mich an/Für Gaby tu ich alles (Single)
George Dimou - Ferte Na Pio/Tora M'Agapas (Single)
Carmelo Heyer - To Sombra/Magaly (Single)
I Nouvi Angeli - Caranova/Trighe Contro Trighe (Single)
I Nouvi Angeli - Singapore/Il Mondo Di Papa (Single)
Improved Sound Ltd. - Hoppe Hoppe Reiter/I'm Exhausted (Single)
Sami Jo - Big Silver Angel/I Think I Love You Again (Single)
Ronnie Love - Chills And Fever/No Use Pledging My Love (Single)
Carl Simmons Orchestra - BooDoo/Prowlin' (Single)

Location/Date:

discogs, 10.09.2015

Various Artists - Night Owl-The Wigan Casino Years (CD + 7" Single)
Various Artists - Night Owl 2 - Wigan Casino Remembered (CD + 7" Single)
Unknown Artist - Hammond Fever (LP)

Location/Date:

Amazon, 09.09.2015

Various Artists - Twist Around The World (10 CD)

Location/Date:

dodax, 06.09.2015

Soundtrack - Soulboy (2 CD)
Various Artists - Bubbling Under The American Charts (3 CD)

Location/Date:,

Santiago/Chile, given by Koke Santa Ana 03.09.2015

Saiko - Trapeclo (LP)

Location/Date:

Santiago/Chile, 03.09.2015

Various Artists - Los Hits De La TV Vol.2 (LP)

Location/Date:

Santiago/Chile, Kind Of Blue (Merced 323), 03.09.2015

Various Artists - Juventud a Go Go (LP)

Location/Date:

La Serena/Chile, Flohmarkt, 30.08.2015

Roberto Carlos - La Ventana (Single)
Aretha Franklin - Arrulla A Tu Amor Con Una Melodia Dixie/Operacion "Sufrimiento" (Single)

Location/Date:

Santiago/Chile, Kind Of Blue (Merced 323) 20.08.2015

Buddy Knox - Buddy Knox (LP)
Dick Contino - Something For The Girls (LP)
Henry Salomon Y Orquestra - Grandes Exitos De Peliculas Vol.6 (IP)
Various Artists - Sol Y Musica Vol.2 (LP)

Location/Date:

Santiago/Chile, Avde. Providencia, 19.08.2015

Mein erster Plattenkauf in Chile und gleich eine Bombe! In der schier endlosen Avenida Providencia, die sich durch ganz Santiago schlängelt, dauerte es relativ lange, bis ich endlich einen Plattenladen fand. Dort stürzte ich mich gleich mal auf "Oferta"-Abteilung, in der ich die LPs "La Juventud" von Los Iracundos und !Hasta, Sacarse La Ropa!" von Los Atomos enteckte. Erstere Formation stammte aus Uruguay und hat dank Klassiker wie "Puerto Montt" oder "Felicidad, Felicidad" einen legendären Ruf in Chile. Da das das Vinyl für den Preis von 15.000 Pesos, also umgerechnet rund 20 Euro doch etwas zu zerkratzt war entschied ich mich für die andere Scheibe. Zugegeben, ich konnte dieser auf dem Cover abgebildeten einzigartigen Kombination aus aus dem Bandnamen "Los Atomos" und einer Sexbombe, dazu der zum Motiv perfekt passende Albumtitel " !Hasta, Sacarse La Ropa!"(auf Deutsch also "Warte, bis wir nackt sind") einfach nicht wiederstehen.

Zunächst hatte ich keine Ahnung, was mich hier musikalisch erwartet, die Erwähnung von "Let It Be" als Teil eines Medleys ließ zumindest nichts schlimmes vermuten.

Zuhause fand ich dann heraus, dass Los Atomos für mich eigentlich gar keine Unbekannten sind, kenne ich sie doch von der Compilation "Back To Peru" auf der sie mit "La Muerte De Mi Hermano" vertreten sind.

Mein Instinkt, dass an dieser Platte nicht nur das Cover interessant ist, hat sich letztlich wieder mal bestätigt: Auf dem Album sind fast ausschließlich Instrumental-Medleys in einem ungewöhnlichen Stilmix: Einerseits poppiges wie "Raindrops Keep Falling On My Head"/Can't Take My Eyes Off You"/"Let It Be", eingespielt im Stil einer Mischung aus Shadows and Santo & Johnny, dann wieder traditionellere Klänge (Cumbia, Cha-Cha), mit "Un adios.. un dolor" wird eine Vokalballade dazwischengeschummelt, bei der man auf überraschend viel Fuzz setzt und zwischen all dem als Überraschung das psychedelische Instrumental "Vovadiya".

Grund genug also, sich mehr mit Los Atomos auseinanderzusetzen.. und wenn ich wieder mal in Chile bin sollte ich mir doch auch etwas von Los Iracundos zulegen,,


Location/Date:

Flohmarkt Baden, 01.08.2015

Led Zeppelin - IV & Houses Of The Holy (2 LP)
Neu! - Neu!+Neu! 2 (2 LP)
Peter Schleicher ‎– Hart Auf Hart - Peter Schleicher Singt Rolling Stones (LP)

Location/Date:

Amazon, 21.06.2015

Various Artists - British Hit Parade - The B-Sides 1958 Pt.1 (4 CD)

Location/Date:

Flohmarkt Neubaugasse Wien, 08.05.2015

Richard Anthony - If I Loved You/More Than Words Can Say (Single)
John Barry & His Orchestra - The Menance/Rodeo (Single)
Les Chakachas - Der Twist ist passe/Midnight Hully Gully (Single)
Johnny Carson - Fräulein/I Wish It Were You (Single)
Cascades - The Last Leaf (Single)
Jackie Dennis - Lucky Ladybug/Gingerbread (Single)
Bill Dogget - (Let's Do) The Hully Gully Twist (Single)
Craig Douglas - Are You Really Mine/Go Chase A Moonbeam (Single)
Drifters - Save The Last Dance For Me/When My Little Girl Is Smiling (Single)
Adam Faith - It's Alright/Kentucky Bluebird (Single)
Tennessee Ernie Ford - Sixteen Tons (LP)
Gene & Debbe - Lovin' Season/Love Will Give Us Wings (Single)
Group X - There Are 8 Million Cossack Melodies - And This Is One Of Them/Tenerife (Single)
Isley Brothers - Twist & Shout/Kingsmen - Louie, Louie (Single)
Simon Junior & The Melodians - Simon Junior (EP)
Ben E. King - What Is Soul (Single)
Dave King . Night And Day (Single)
Kinks - Tired Of Waiting For You/Come On Now (Single)
Lady Jane & Verity - Cry Baby (Single)
Lulu - The Boat That I Row (Single)
Raymond Lefevre & His Orchestra - Days Of Pearly Spencer (Single)
Kenny Lynch - Puff/Happy That's Me (Single)
Ralph Martiere & His Orchestra - Tequila/Pop Corn (Single)
Opus - Best of (LP)
Righteous Brothers ‎– Been So Nice (Single)
Connie Stevens - Apollo (Single)
Surprise Sisters - Born To Move/Deep Down (Single)
Gene Thomas - Sometime/Every Night (Single)
Sammy Turner - Always/Symphony (Single)
Unifics - The Beginning Of My End (Single)

Location/Date:

Fischer Music & Chronicle, 18.04.2015

Alive & Kicking - Tighter, Tighter (Single)
Daisy Clan - Muny, Muny, Muny (Single)
Gianfranco Intra - Dolce Vivere (Single)

Location/Date:

Flohmarkt Reyergasse Wiener Neustadt, 04.04.2015

Alf Ekberg - Heinz Lips - Johnny Dane und "Die sieben Raben" - Raunchy (He-ho-ho, do-di, do-di-do) (Single)

Location/Date:

dodax, 13.03.2015

Various Artists - British Rock'n'Roll  (3 CD)
Various Artists - Guess Who - The Zirkon Records Story (3 CD)
Various Artists - Tamla Motown Singles Collection Vol.1 (4 CD)

Various Artists - Tighten Up Vol.2 (2 CD)

Location/Date:

facebook, 27.02.2015

Various Artists - Love, Peace & Poetry - African Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - American Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Asian Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Brazilian Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - British Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Japanese Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Latin American Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Mexican Psychedelic Music (LP)
Various Artists - Love, Peace & Poetry - Turkish Psychedelic Music (LP)

Location/Date:

Plattenbörse Gasometer Wien, 11.01.2015

Herb Alpert - Making Love In The Rain (Single)
April Wine - This Could Be The Right One/Really Don't Want Your Love (Single)
Johnny Bristol - Hang On In There Baby (Single)

Cheap Trick - Ain't That A Shame/ELO Kids (Single)

Petula Clark - The Other Man's Grass/At The Crossroads (Single)

Crazy Elephant - Gimme, Gimme Good Lovin' (Single)

Fabulous Thunderbirds - Tuff Enuff  (Single)

Four Tops - One Chain Don't Meke No Prison/Turn On The Light Of Your Love (Single)

K C & The Sunshine Band - I'm Your Boogie Man/Wrap Your Arms Around Me (Single)
Joe Loss & His Orchestra - Al DI La /Quando-Cha Cha (Single)
Lynyrd Skynyrd - Free Bird/Sweet Home Alabama (Single)

Manfred Mann - You Angel You (Single)
Medicine  Head - Slip And Slide/Cajun Kick (Single)
Players Association - Turn The Music Up/Goin' To The Disco (Single)

Players Association - Disco Inferno/I Like It (Single)

Raydio - You Can't Change That/Me (Single)

Cliff Richard - The Only Way Out (Single)

Diana Ross - Remember Me/How About You (Single)

Diana Ross - Surrender/I'm A Winner (Single)
Elke Sommer - Be Not "Notty" (Single)

Supremes - Stoned Love/Shine On Me (Single)

Supremes - You Can't Hurry Love/Put Yourself In My Place (Single)

Three Degrees - The Runner (Single)

Timelords - Doctorin' The Tardis (Single)

Stevie Winwood - Valerie (Remix) (Single)

Still Crazy After All These Years - Maxim im Interview (Exklusiv für musicchannel 2005)

So mancher altgediente österreichische Festivalbesucher erinnert sich mit Wehmut an das eintägige Sundance Festival am 1. Juli 1997 auf der Wiener Donauinsel, wo Kruder & Dorfmeister, Apollo 440, die Fantastischen Vier, Rage Against  The Machine und Prodigy groß aufspielten. Letztere hatten ein paar Tage davor das Album „The Fat Of The Land“ veröffentlicht, mit dem sie nach den Hits „Firestarter“ und „Breathe“ ihre globale Dominanz am alternative Dance-Sektor endgültig fixierten.

Knappe 8 Jahre später sind Prodigy beim Aerodrome 2005 erneut Headliner eines österreichischen Festivals, haben aber keineswegs mehr jenen Stellenwert, den sie anno 1997 besaßen. So wurden kaum Prodigy- T-Shirt- Träger gesichtet und wenn als Kuriosum betrachtet, darüber hinaus blieben Prodigy bei der ORF-Berichterstattung zum Aerodrome völlig unerwähnt.

Trotz dieser nicht nachvollziehbaren medialen Ignoranz gehörten sie neben den Hives und Turbonegro, nicht zu vergessen dem unterhaltsamen „Jim Beam Luftgitarren- Contest“ natürlich zu den wenigen wirklichen Höhepunkten des im Vergleich zum Vorjahr in vielfacher Hinsicht abgespeckten Aerodrome 2005. Absolutes persönliches Highlight war allerdings das Interview mit dem Prodigy- Aushängeschild Maxim, das ich ein paar Stunden vor ihrem Auftritt exklusiv für musicchannel.. führen durfte.

Nach einem kurzen Einstiegsplausch rund um den sensationellen Sieg Liverpools im Champions League Finale gingen wir zum eigentlichen Schwerpunkt dieser Unterhaltung über, nämlich Maxims zweitem Soloalbum „Fallen Angel“ (und den Plänen zu einem neuen Prodigy Album).

Wenn man dein erstes Soloalbum "Hells Kitchen" mit "Fallen Angel" vergleicht, klingt es nicht mehr so düster wie der Vorgänger, sondern weitaus melodiöser. Was hat es mit diesem Wandel auf sich ?

„Hells Kitchen“ war mehr oder weniger eine Ansammlung von Ideen, die sich im Laufe der Zeit angesammelt hatten. Mein neues Album sollte kompakter und songorientierter klingen.

Warum gibt es auf „Fallen Angel“ im Gegensatz zu „Hells Kitchen“ mit Ausnahme mit Saffron von Republica (Anm.: vielleicht noch bekannt durch den Hit "Ready To Go" aus dem Jahre 1996) keine Gaststars mit klingenden Namen wie Skin oder den Sneaker Pimps? 

Wenn man erfolgreich sein will können große Namen nicht schaden. Da ich mit Skin befreundet bin, haben wir gemeinsam „Carmen Queasy“ aufgenommen, und das hat sich durchaus bezahlt gemacht. Auf dem neuen Album wollte ich aber mehr Street-Level reinbringen und unbekannten Talenten, wie etwa meiner Cousine Porsha oder Illmatrix die Chance geben, sich zu etablieren.

Vergleicht man deine Pressefotos von früher mit den aktuellen wirkst du nun verhältnismäßig brav. Keine furchterregenden Bodypaintings, irre Kontaktlinsen oder bedrohlich wirkende Posen wie etwa im Video zu „Breath“. Ein Zeichen der Reife? 

Nicht unbedingt, Maxim ist schließlich eine Kunstfigur und das Outfit meine Form mich künstlerisch auszudrücken. Wenn sich das Outfit im Laufe der Zeit ändert ist das eine logische Konsequenz, die auf vielerlei unterschiedliche Tatsachen beruht. Für mich ist das visuelle Erscheinungsbild wichtig, für Liam (Anm: Prodigy- Mastermind Liam Howlett) hingegen ist es in erster Linie die Musik, schließlich hat er die Gabe, außergewöhnliche Beats und Sounds zu kreieren.

Du hast auf deinem letzten Album zusammen mit Chris Corner den Track "Backward Bullet" aufgenommen und Chris meinte in einem Interview, dass du ihm lediglich einen Drumloop geschickt hast und die Order gegeben hast: „Hier ist ein Loop. Macht etwas daraus“.

Stimmt, aber wir haben den Track letztlich dann doch im Studio gemeinsam fertig produziert, und es hat viel Spaß gemacht. Ich traf Chris übrigens vor ein paar Wochen in Deutschland, wo ich vor dem Auftritt von IAMX als DJ aufgelegt habe. Wir haben uns gut unterhalten, Nummern ausgetauscht, vielleicht machen wir mal wieder mal was gemeinsames.

Wann gibt's wieder mal etwas Neues von Prodigy?

Wir planen für den Spätsommer ein Greatest Hits-Album, haben aber schon einiges neues Material zusammen und vielleicht könnte schon nächstes Jahr ein neues Prodigy-Album erscheinen.

Was darf man sich vom heutigen Prodigy-Gig erwarten? Gibt es irgendwelche spektakulären Überraschungen?

 Also,  ich werde sicher nicht als Clown oder irgendwie verkleidet auftreten (lacht), aber wir werden wieder eine gute Show abliefern. Nach all den Jahren sind wir immer noch so motiviert wie am Anfang unserer Karriere, nur die technischen Mittel haben sich geändert.

Davon konnte man sich am späteren Abend überzeugen. Auch wenn der Auftritt gerade mal knappe 45 Minuten dauerte und sich bei den Tracks vom polarisierenden aktuellen Album „Always Outnumbered, Never Outgunned“ die allgemeine Begeisterung eher in Grenzen hielt, machten die Klassiker „Breathe“, "Smack My Bitch Up", und eine modifizierte Version von "Firestarter" so manches Manko wieder wett. Dazu gehört jener bislang unbekannte Track, den Prodigy den Fans ganz schön um die Ohren krachen ließen. Man darf also auf das angekündigte neue Prodigy- Album gespannt sein und vielleicht noch mehr darauf, ob doch wieder eine Prodigyade (Veröffentlichungszeitraum zwischen zwei Prodigy- Alben, liegt derzeit bei 7 Jahren) folgen wird.

Gürtel Nightwalk IV, Wien 25.08.2001

(Rezension aus 2001)

Zunächst einige einführende Worte für alle Nichtwiener: Wenn man in Wien vom Gürtel spricht, meint man in erster Linie nicht das Accessoire, das einem davor bewahrt, die Hosen zu verlieren, sondern Wiens größte innerstädtische Verbindungssstraße oder aber auch Wiens führende Amüsiermeile, weshalb die an den Gürtel grenzenden Wiener Gemeindebezirke nicht wirklich als noble Wohnbezirke gelten. Deshalb hat man in den letzten Jahren verstärkt versucht, das Image dieser Bezirke etwas aufzupolieren. Eines der wichtigsten dementsprechenden Maßnahmen war die Revitalisierung der viaduktähnlichen ehemaligen Stadtbahnbögen, auf denen jetzt die U6 unterwegs ist und die früher großteils als Warenlager oder Werkstätten genutzt wurden. Mittlerweile etablierte sich dort dank namhafter Lokale mit Auftrittsmöglichkeiten wie dem Chelsea oder B 72 eine lebhafte Beislszene, die offenbar dafür verantwortlich war, daß sich das Bild des durchschnittlichen Gürtelbesuchers vom rotlichtsüchtigen Nachtschwärmer zum niveauvollen Musikfan gewandelt hat.

Mit dem Nightwalk, der mittlerweile zum 4. Male veranstaltet wurde, hat man auch heuer wieder versucht, mittels eines vielschichtigen Kulturangebots all jene, die bislang einen weiten Bogen um die Gürtellokale gemacht haben, dorthin zu locken. Diesem Lockangebot konnte ich heuer nicht wiederstehen, sollten doch unter anderem keine geringeren als die Rucki Zucki Palmencombo, die dank ihres Fernwehklassikers "Südseeträume" aus dem Jahr 1982 einen nicht unbeachtlichen Bekanntheitsgrad unter Wunschkonzerthörern und Wickie, Slime & Paiper-Fans erlangt haben als auch die überaus talentierte Linzer Formation Shy aufspielen.

Dank der verkehrsgünstigen Lage aller Nightwalk-Lokalitäten an der U6 sollte es an und für sich kein Problem sein, die selbigen zu finden. Als etwas schwierig erwies sich allerdings für den ortsunkundigen Schreiber dieser Zeilen die Suche nach der Grundsteingasse 15, wo sich ein Kulturzentrum befindet und die Rucki Zucki Palmencombo ab 19.00 aufspielen sollte, denn dank einiger offenbar auch nicht wirklich ortskundiger, aber dafür umso hilfsbereiter Passanten machte ich unfreiwillig eine kurze Sightseeingtour durch Ottakring, dem eine kräftige Imagepolitur sicherlich auch gut tun würde.

Nach einigen Irrwegen fand ich endlich doch noch die Grundsteingasse und bald auch die dazugehörige Nummer 15, erfuhr aber dort, daß sich der Auftritt der Rucki Zucki Palmencombo auf 20.00 verschieben würde. Zum Überbrücken der Wartezeit pilgerte ich zum nahegelegenen Chelsea, wo ich die Vorbereitungen der Wiener Popformation Echophonic die es mittlerweile zu einiger FM4-Prominenz gebracht hat, vor ihrem Auftritt gespannt verfolgte und mir nebenbei ein wohlverdientes Bier genehmigte.

Kurz vor 20.00 betrat ich wiederum die Räumlichkeiten der Grundsteingasse 15 und war einigermaßen überrascht, daß das Konzert nicht etwa in einer Halle, sondern in einem Raum, der maximal die Maße einer Fertigteilgarage hatte, stattfand und dem Publikumsansturm von rund 30 Personen gerade noch gewachsen war. Unter diesen Zuschauermassen dürften nicht Wenige gewesen sein, die sich von der Rucki Zucki Palmencombo nur „Südseeträume" und vielleicht ein paar peinliche bis überflüssige 50er-Reminiszenzen erwartet hatten, aber das in der klassischen Rock’n’Roll-Besetzung mit Gitarre/Bass/Schlagzeug und zwischenzeitlichen Mundharmonikaintermezzos groß aufspielende Dreier dachte nicht im geringsten daran, sich mit derartigen Belanglosigkeiten zufriedenzugeben und überraschte mit einer durchaus mitreißenden Show, bei der die Spielfreude des dynamischen Trios deutlich spürbar war und die sich eine größere Zuschauerkulisse verdient hätte. Einziger Wermutstropfen war die Tatsache, daß Ronnie Urini, seines Zeichens Originalschlagzeuger der Rucki Zucki Palmencombo und Urgestein der österreichischen Undergroundszene, leider nicht mit von der Partie war, aber er wurde äußerst kompetent von einem mir unbekannten Sonnenbrillenträger vertreten.

Repertoiremäßig beschränkte man sich nicht auf die von ihren 3 Singlehits bekannten Titel "Mann im Mond", "I kann di net vergessen" und natürlich "Südseeträume", sondern spielte eine Reihe von zumindest mir unbekannten, aber großteils perfekt ins Programm passenden Songs und überraschte sowohl mit einer Coverversion von Freddy Quinn’s unvergeßlichen Schmachtfetzen „Heimatlos" als auch einer auf den ersten Blick nicht erkennbare Verdeutschung von Elvis Presley’s „Heartbreak Hotel".

Nachdem nach knapp einer Stunde der letzte Ton verklungen war, hätte ich natürlich noch gerne mit den Bandmitgliedern über etwaige Zukunftspläne wie neue Platte, Tour etc. geplaudert, aber bedingt durch die zeitliche Verschiebung war es mittlerweile nach 21.00 und ich wollte noch etwas von Shy hören, die bereits um 20.30 vor dem B 72 zu spielen begonnen hatten

Also nix wie hin zur U-Bahnstation, untermalt von Echophonic, die kurz davor vorm Chelsea zu spielen begonnen hatten und mit der U6 ab Richtung B 72, dessen Name sich übrigens nicht weiter überraschend vom Stadbahnbogen Nr. 72 ableitet. Dort erhaschte ich leider nur mehr 3 Songs von Shy, aber es schien, als hätten sie bis zu meinem Eintreffen mit 3 ihrer besten Stücke auf mich gewartet, nämlich ihre aktuelle Single „Mr. Sunset", den Leider-Nicht-Klassiker „Kein Mann auf dem Mond" und schließlich ihre WG-Hymne „Frühstück für Slacker".

Damit war der Zauber auch schon wieder vorbei und es war absolut nachvollziehbar, warum Shy sich mit Zugaben zurückhielten. Das Ambiente war nämlich alles andere als motivierend für ernsthafte Musiker, denn es herrschte keine Konzert-, sondern Bierzeltatmosphäre, da ab der 4. Heurigenbankreihe von der Bühne entfernt politisiert wurde oder man sich über andere belanglose Dinge unterhielt, als Shy zu lauschen, die eigens „mit großer Besetzung" aufgetreten waren.

Da im B 72 nun ein DJ-Set folgen sollte und ich mir lieber Livemusik zu Gemüte führen wollte, wechselte ich den Schauplatz und wurde schon bald von den rauhen Klängen des Soulklassiker „Mustang Sally", der vor rund einem Jahrzehnt durch den Kinokassenschlager „The Commitments" reanimiert wurde, ins Cafe Carina gelockt. In dieser auch nicht gerade weitläufigen Lokalität waren die mir bis dato unbekannten Heanoisa Grantbriada, laut Pressetext „im Auftrog des Rockn Roi untawegs - Schlußendli is der Rockn Roi in Heanois auf'd Wöd kumman" (Für alle, denen der Wiener Dialekt nicht geläufig ist: „Im Auftrag des Rock'n'Roll unterwegs sind, schließlich habe der Rock’n’Roll seine Ursprung in Hernals", was natürlich nicht historisch belegbar ist), am Werk und das überraschend gut.

Als illegitime Söhne der Blues Brothers überzeugten die 5 zornigen Hernalser Brüder mit einer fulminanten Rhythm & Blues-Show, welche die Blues Brothers Revuen, die immer wieder durch die Lande ziehen, stimmungsmäßig und musikalisch eindeutig verblassen ließen. Gemäß dem bewährten Blues Brothers-Muster spielte der in der Besetzung Gitarre/Baß/Saxophon/Schlagzeug/Keyboard auftretende Brüder-Fünfer, dessen Bassist und Keyboarder für die Vokalparts verantwortlich waren, altgediente Rock & Soulklassiker, die allesamt live eine sichere Bank für gute Stimmung sind:„Suzy Q", „Papa Was A Rolling Stone", „Smoke On The Water", „Whole Lotta Love", „Sweet Home Alabama", „Unchain My Heart", „You Can Leave Your Hat On", bei dem stilgerecht ein Hut für freiwillige Spenden herumgereicht wurde, das unvermeidliche „Minnie The Moocher" und als abschließende Zugabe James Brown’s „I Got You - I Feel Good".

Das entfesselte Publikum im überfüllten Cafe Carina wollte die Heanoisa Grantbriada zunächst gar nicht mehr von der als Bühne verwendeten rund 10 m² großen Tanzfläche lassen, aber die Ankündigung, das nun eine weitere Formation folgen sollte, die ähnliche Euphorie verursachen sollte, glättete die Wogen der fast orgiastischen Begeisterung wieder. Laut Programmablauf sollte das die Fenzl Experience sein, die allerdings kurzfristig durch eine exotisch klingende Kombo namens Peko Lo Mania ersetzt worden war. Nach längerem Soundcheck und einigen technischen Problemen verwandelte sich deren stimmliches und optisches Aushängeschild, die zierliche Japanerin Tomoko "Peko" Toyoshima, die zuvor noch schüchtern und nervös die Umbauarbeiten und die Behebung der technischen Probleme verfolgte, in eine japanische Souldiva. Wäre Tomoko’s Landsfrau Yoko Ono gesanglich nur halbwegs so talentiert gewesen, hätte ihre Solokarriere vermutlich einen gänzlich anderen Verlauf genommen.

Aber nicht nur die Stimme überraschte, sondern auch die gut ausgewogene Auswahl der Coverversionen:„Moving On Up" (M’People), Kiss (Prince), „Word Up" (Cameo), „Baby I Love You" (Aretha Franklin), „Play That Funky Music" (Wild Cherry), „Smooth" (Santana), ein James Bond-Special, in dem „Goldeneye" und „Goldfinger",eingebettet waren und „Free Your Mind" (En Vogue) vermochten selbst die anspruchsvollsten Soul & Funkfans zu begeistern.

Als Zugabe wagte sich Tomoko und die gut eingespielte Backingband sogar über „Geh davon aus" von den Söhnen Mannheims, schreckte nicht vor Carole Kings "You’ve Got A Friend" zurück und beschloß den Auftritt mit „I Got You - I Feel Good", was vielen nicht nur ein akustisches Déjà Vu bescherte, sondern auch am Besten das Gefühl dieser lauen Sommernacht ausdrückte.

"They Say I Was In Wiesen But I Can`t Remember" - Two Days A Week 2004 in Wiesen, 24.-26. August 2004

Exklusiv für noize.cc:

(Rezension aus 2004)

Die "Sendung ohne Namen", eines der wenigen wirklichen Highlights im ORF-Programm, das nach dem Verlust der Fußballlizenzen die unverschämten Gebühren rechtfertigt, stellte kürzlich im Zuge eines Rückblicks auf das nicht gerade vom Wetterglück verfolgte Frequency Festival unter anderem die Frage, warum man sich eigentlich den Stress eines Festivals und die damit verbundenen bestens bekannten widrigen Umstände antut. Für den erfahrenen Festivalbesucher stellt sich diese Überlegung natürlich längst nicht mehr und schon gar nicht, wenn es um Wiesen geht, denn neben dem immer verlockenden Line-Ups gibt es auch jede Menge anderer Gründe, um eine Pilgerfahrt  in die burgenländische Erdbeermetropole auf sich zu nehmen, etwa simple, aber einfach unverzichtbare kulinarische Köstlichkeiten (man denke an Dukatenchips oder Feuerflecken) oder einfach die Tatsache, dass ein Großteil des Publikumsbereichs fix und beinahe kathedralenhaft überdacht ist, weshalb man Wiesen ohne weiteres als Mariazell (für alle Nichtösis: bekannter österreichischer Wallfahrtsort) des österreichischen Festivalzirkus betrachten kann. Eine gewisse religiöse Komponente konnte man übrigens beim Two Days A Week  2004 nicht leugnen, aber dazu später.

Tag 1 -  Dienstag, 24.08.2004

Wer am Nachmittag des ersten Festivaltages nicht gerade immer noch auf der Anreise war, ob freiwillig oder unfreiwillig (wie etwa jene Festivalbesucherin, die sich im Zug nach Wiesen wähnte, sich aber in jenem nach  nach Bruck/Leitha wiederfand), sich dem Aufstellen des Zeltes widmete oder eigentlich nur auf Bloodhound Gang, Velvet Revolver oder Offspring fixiert war wurde damit bestraft, die durchwegs überzeugenden Gigs eines aus Guadalajara, The Bronx, Sommerset, Destillers, Flogging Molly und Dropkick Murphy bestehenden hochkarätigen Ska-/Punkrockgroßaufgebots versäumt zu haben. Speziell Letztere konnten begeisterten, schließlich bekam hier äußerst authentisch den Sound der Pogues zu hören, zahlreiche Fans durften auf der Bühne die Show mitgestalten und als krönenden Abschluß wurde ein Cover des Pogues-Weihnachtsklassikers "Fairytale of New York" mit einer in jeder Hinsicht beeindruckenden Gastvokalistin serviert.

Beeindruckendes gibt es auch von der Bloodhound Gang berichten, allerdings eher am anderen Ende der Geschmacksskala. Auch hier wie zuvor bei Dropkick Murphy rege Publikumsbeteiligung, etwa als Jimmy Pop zunächst einen speziellen Fingerzeig von den Fans verlangte oder speziell im Zuge einer von ihm initierten Spukorgie, die von einigen Fans in den ersten Reihen kräftig unterstützt wurde, von den Aussagen über Polen und Russen, zu denen Jimmy das Publikum animierte und bei politisch wachsamen Zeitgenossen möglicherweise Befremden ausgelöst haben, erst gar nicht zu reden. Ok, die Bloodhound Gang soll ja schon schlimmeres auf der Bühne getrieben haben, aber so manchem BHG-Debutanten blieb hier sicher die Spucke weg.

Ach ja, Musik gab es auch und die hatte tatsächlich hohen Unterhaltungswert als auch erhöhten Mitgröhlfaktor. Klassiker wie "Fire Water Burn", "The Ballad of Chasey Lain", "The Bad Touch" oder "Along Comes Mary" legten die Basis für zahllose heisere Kehlen an den Folgetagen.  Einen nicht unbeträchtlichen Beitrag dazu lieferte das clever gewählte Cover von Outkasts "Hey Ya!", dem sich keiner entziehen konnte und für Wer-ist-die-lautere-Publikumshälfte-Kontest genutzt wurde.

Derartigen Publikumszuspruch konnten Velvet Revolver zwar nicht verzeichnen, aber Scott Weilands Performance als Frontkämpfer in Sachen Vokalkünsten samt dazugehöriger Kopfbedeckung und vor allem natürlich Slash, der wie in seinen besten Tagen das Letzte aus seiner Gitarre herauskitzelte, vermochten auch jene zu begeistern, die bislang aufgrund überwiegend schlechter Kritiken diverser medialer Opinionleader erhebliche Skepsis gegenüber der Band hatten. Letztlich vermochte allerdings weniger das neue Material als vielmehr die Coverversionen zu überzeugen, darunter "Sex Type Thing" von Weilands einstiger musikalischer Heimat Stone Temple Pilots, das sicherlich viele dazu animiert haben dürfte, das dazugehörige Album "Core" wieder mal eingehend zu Gemüte zu führen.

So wie auch beim ersten Two Days A Week anno 1999 waren Offspring erneut Headliner eines Festivaltages, aber im Gegensatz zu damals wurde das obligate Greatest Hits-Programm ohne Überraschungen heruntergespielt, was aber der allgemeinen Begeisterung keinerlei Abbruch tat. Einziges Manko war der mit knapp über eine Stunde doch etwas kurz gehaltenen Reigen an altbekannten, für viele aber essentiellen Punkrockhymnen. Vereinzelte Kommentare der Marke "Wen interessieren eigentlich noch die alten Knacker von Offspring?" wurden zumindest für diese knappe Stunde vergessen.

Tag 2 -  Mittwoch, 25.08.2004

Regen. Schlamm. Feuchtes Gras. Kaputzenjacken sind nahezu ausverkauft, die Gratisleseproben von Gap, Slam und Standard finden reißenden Absatz, werden allerdings meist ungelesen als Sitzunterlage mißbraucht. So gesehen gut, daß noize.cc ein online-Magazin ist, daß man lesen muß. Ein in Memphis-Blau gewandetes Trio inkl. einer raffiniert dekoltierten Sexgranate lukrieren im Auftrag der Austria Tabak mittels einschlägiger Kostproben zukünftige Patienten für Lungenfachärzte. Die undankbaren Frühschoppenparts des zweiten Festivaltages werden Österreichs führenden Glamrocker Zeronic als auch Winson zuteil. Letzter ließ die allseits bekannte Frage, wovon der gute Peter nun eigentlich lebt, erneut unbeantwortet, stellte aber klar, dass er weit mehr zu bieten hat als diese eine Hitsingle, etwa mit „A Ecke O“ einen auf Festivals immer zugkräftigen Reggaetrack und mit "Liebeskummer is’ Luxus" nicht weniger als einen der unterhaltsamsten deutschsprachigen Popsongs des Jahres. Luxury You Can Affort auch in Zeiten von Hartz IV.

Weniger luxuriös in Sachen Originalität präsentierten sich dagegen die Zweitliga-Punkrocker Goldfinger, die mangels ansprechendem Songmaterial lediglich mit ihrem Shot To Fame, dem Nena-Cover von "99 Luftballons" punkten konnten und als Abwechslung zur üblichen Bush-Kritik auch den einstigen Stadionrocker und nunmehrigen Jagdfanatiker Ted Nugent aufs Korn nahmen.

So glanzlos Goldfinger agierten, so glanzvoll präsentierte sich Melissa auf der Maur mit ihrer Grunge-Brauchtumspflege und sicher nicht zufällig ging während ihres Gigs nach dem bis dahin andauernden Nieselregen die Sonne auf. Bekanntlich ist Melissa mit ihrer Hole- bzw. Smashing Pumpkins-Vergangenheit alles andere als eine Newcomerin im Rockbusiness und das gilt umso mehr für Urge Overkill. Deren Auftritt entfachte aber merklich weniger Begeisterung, so sehr sich auch die Alternative Rock-Veteranen ins Zeug legten, vielleicht klang ihr abschließendes "Girl You’ll Be A Woman Soon" deshalb irgendwie verbittert bis zornig.

Nach Offspring am Vortag waren Supergrass die zweite Band, die bereits beim ersten Two Days A Week anno 1999 in Wiesen gastierte. Auch hier wie dort ein äußerst unterhaltsames und stimmbandverschleißendes Greatest Hits-Programm, aber das auch aus guten Grund, schließlich feiert das Trio als eine der wenigen überlebenden Brit-Popbands aus jenen Tagen ihr zehntes  Bestandsjahr bzw. das zehnjährige Jubiläum der Veröffentlichung ihrer Debutsingle „Caught By The Fuzz“. Eben jenem Song wurde im Zuge eines kurzen Akustik-Intermezzos eine entsprechende Behandlung verpaßt, aber diesen Song ohne Fuzzgitarre zu hören ist etwa so wie Blurs „Song 2“ ohne „Whoo Hooo“, hier fehlt einfach Entscheidentes. Bei den anderen alten Hadern wie „Mansize Rooster“ oder „Strange Ones“ wurde aber wieder, so wie es sich gehört, elektrifiziert gerockt und das fast so enthusiastisch wie fünf Jahre davor. Fast deshalb, weil Sänger/Gitarrist Gaz durch eine Erkältung merklich gehandicapt war, was aber keinesfalls bedeutete, daß der Schongang eingelegt wurde. Als Extra wurde zu Beginn ihres Auftritts quasi als Gruß von Bill Gates minutenlang das Geheimnis gelüftet wurde, welches Betriebssystem die Band bei ihren Projektionen verwendet.

Für den ersten religiösen Bezug dieses Festivals sorgten Deus, deren Bandname ins Deutsche übersetzt schlicht "Gott" bedeutet, was gleichzeitig den Status der Band unter ihren Fans annähernd beschreibt und deshalb vielfach als eigentliche Headliner dieses Festivaltages betrachtet wurden. Viele, die vor dem Konzert diesen  Umstand nicht nachvollziehen konnten bzw. anzweifelten wurden von der fulmianten Show der Belgier eines Besseren belehrt, weshalb sich die Fangemeinde erheblich erweitert haben dürfte.

Ähnliches gelang auch den Kings Of Leon, deren Positionierung als Vizeheadliner des zweiten Festivaltages bei Manchen mangels oberflächlicher Vorkenntnisse zur Band etwas Unverständis hervorrief, sich aber letztlich als mehr als gerechtfertigt erwies. Der Bann aller fälschlicherweise vorgefaßten Vorbehalte wurde bereits mit den ersten beiden Songs "Red Morning Light" und "Molly's Chambers" gebrochen, die aufgrund ihres relativ häufigen Einsatzes bei FM4 vielfach den  „Ah, die sind das“-Effekt auslöste und wer sich in weiterer Folge nicht von der (wenn auch möglicherweise etwas unzureichend beschriebene) Kreuzung aus Stroke und Creedeece Clearwater Revival begeistern konnte und stattdessen in den Gourmetbereich des Festivalgeländes flüchtete, dem ist ohnehin nicht zu helfen.

Über Franz Ferdinand muß man eigentlich nicht viele Worte verlieren, der phänomenale und für alle Beteiligten, ob auf oder vor der Bühne, kräfteraubende Gig verdient das schlicht und ergreifend das Prädikat "Superfantastisch" und dürften letztendlich vieler jener Zweifler überzeugt haben, die dem Phänomen Franz Ferdinand bislang äußerst spektisch gegenüberstanden.

Tag 3 -  Donnerstag, 26.08.2004

Regen, Regen, Regen. Erste Anzeichen von Schnupfen und Erkältungen machen sich allgemein bemerkbar und werden in den nächsten Tagen vor allem in Ostösterreich den Konsum von Taschentüchern und diversen Erkältungsmitteln erheblich steigern. It's Frühschoppentime again, diesmal mit den immer äußerst unterhaltsamen Seesaw und den deutschen Garagenrockern Trashmonkeys, die im Gegensatz zu vielen stilverwandeten wie Hives, Jet oder wie sie alle heißen tatsächlich noch den echten Geist des 60er-Garagenpunk bewahrt haben. Hier wird nicht der Fundus der letzten 40 Jahre Rockgeschichte geplündert und mehr oder weniger ambitioniert zu einem neuen ganzen zusammengewürfelt, sondern neben überzeugend authentischen Eigenkompositionen auch das praktiziert, was in den 60ern zahllose Gitarrenbands rund um den Globus machten, nämlich essentielle Songs von Eckpfeilern des 60s-Rock/Beats zu covern. Im konkreten Fall waren es "I Need You" der Kinks und "I'm A Man" der Spencer Davis Group, die hier die meisten Anwesenden das erste Mal hörten und möglicherweise neben dem abschließenden Surfinstrumental Appetit auf mehr machten. Wer sich intensiver mit dieser Materie auseinandersetzen möchte, dem seien die leider viel zu schwer aufzutreibenden einschlägigen Compilationserien wie "Pebbles", "Highs In The Mid Sixties", "Garage Punk Unknowns", "Back From The Grave" oder "Mindrocker" ans Herz gelegt, denn hier wird tatsächlich der pure Stoff serviert und sicherlich wird man danach so manche hochgejubelte Neo-Garagenrockgötter mit völlig anderen Augen sehen.

"It's too early for us, we still should be in bed" meinte der Keyboarder von I Am X, dem Seitenprojekt von Sneaker Pimp Chris Corner und hatte damit natürlich völlig recht, denn dieser Gig war angesichts von Corners hoher Popularität bei den österreichischen Fans eigentlich viel zu früh angesetzt, was jene natürlich keineswegs davon abhielt, zahlreich zu erschienen. Im Vergleich zum Gastspiel im Wiener Flex im letzten Frühjahr war zunächst eine deutlich optische Veränderung erkennbar und die betraf die Dame am Keyboard (gerüchteweise Corners bessere Hälfte) ihr konservatives Büro-Schicksen-Outfit abgelegt und turnte stattdessen in einem schrillen Gymnastikanzug auf der Bühne herum. Ansonsten wie gehabt Auszüge aus dem Album „ Kiss + Swallow“, den dazugehörigen Videoprojektionen, Publikumskaraoke bei „Missile“ und eifriger Konsum von Sekt und Rotwein. Soweit die Papierform, aber die Technik machte einem reibungslosen Ablauf  einen kräftigen Strich durch die Rechnung. Irgendwann machten sich elektronische Störungen bemerkbar, wie sie normalerweise  deutsche Elektroniker gerne hinkriegen würden, die schließlich ihren Höhepunkt bei „Your Joy Is My Low“ erreichten und so den Track unfreiwillig zur extended Version stretchten, was der allgemeinen Begeisterung natürlich keinerlei Abbruch tat.

Keine Pannen hingegen bei den immer famosen britischen Neo-Folkmelancholikern I Am Kloot, weil hier keine Elektronik im Spiel war, sondern nur Gitarre, Baß, Schlagzeug, gediegenes Songwriting  und eine Egger Bier-Kiste als Fußstütze, ein angesichts des Hauptsponsors Zipfer Bier ein nicht uninteressanter Umstand.

Weit weniger interessant dagegen The Wohlstandskinder mit unspektakulären und zielgruppengerechten Punkrock, der eigentlich keine nähere Betrachtung verdient, deshalb  wenden wir uns besser Erfreulicherem zu, nämlich Sarah Bettens, vormals eine Hälfte von K's Choice. Ihr Solodebut vermochte wie nicht anders zu erwarten mehr als zu überzeugen und spätestens als sie K's Choice-Klassiker wie "Not An Addict" anstimmte konnte man gar nicht anders als sich zum Sarah Bettens-Addict zu bekennen.

Danach stand das Gespann Mike Patton & Rahzel am Programm, das scheinbar die Festivalgäste  in Patton-Befürworter und Patton-Skeptiker teilte. Zu letzteren zählte sich (leider) der Schreiber dieser Zeilen und zog deshalb ein gemütliches Plauderstündchen im Gourmetbereich des Festivalgeländes dem Auftritt des umtriebigen Ex-Faith No More-Masterminds vor. Ein schwerwiegender Fehler, wie sich herausstellen sollte, denn Augen- und Ohrenzeugen berichteten danach begeistert von wundersamen Exkursionen ins Reich der Beatbox und Variationen an dem Tempations-Masterpiece "Papa Was A Rolling Stone" oder "Seven Nation Army" von den White Stripes. Was man da nun tatsächlich nun alles versäumt hatte konnte man glücklicherweise dank der FM4-Show "Tribe Vibes" nachhören, die genau eine Woche später den gesamten Mitschinitt dieses denkwürdigen Events ausstrahlte: Atemberaubende Beatbox-Akrobatik von Rahzel, neben den zuvor genannten Titeln auch Improvisationen zu "You're All I Need To Get By" (im Original von Marvin Gaye & Tammi Terrell, 1995 reaktiviert von Method Man & Mary J. Blige) und Ushers "Oh Yeah" und als Höhepunkt drehte Mike Patton einfach kurz den Radio auf. Was man dann zu hören bekam war wahrlich nichts für starke Nerven, denn offenbar erwischte Patton Radio Burgenland und so konnte man erstmals in Wiesen keinen Geringeren als Volksmusik-Sunnyboy Patrick Linder lauschen! This is hardcore...

Keinerlei Überraschungen gibt es über Eric Schrody alias Everlast zu vermelden. Die einzigen wirklichen Höhepunkte seines Gigs waren seine Evergreens "What's It Like" und "Ants" als auch leider viel zu kurz angespielten House Of Pain Oldies "Jump Around", das neue Material konnte trotz gut eingespielter Backingband nicht begeistern.

Zum Grande Finale des Two Days A Week erteilten Muse mit einer großartigen Inszenierung inkl. Papierschnitzelregen gemäß dem Titel ihres jüngsten Albums ihren Fans die Absolution und das war angesichts der vielen kleinen oder gar großen Sünden, die sich so mancher Festivalbesucher zu Schulden hatte kommen lassen, bitter nötig.

"They say I was in Wiesen but I can't remember" prangte auf einem T-Shirt, daß ich beim Verlassen des Festivalgeländes erspähte. Angesichts dieser 3 bemerkenswerten und intensiven Tage wäre das wohl mehr als bedauerlich.